未来时装学校前瞻

过去十年,世界翻天覆地。十年前,iPhone才刚面世两年,是少数人独享的奢侈品;今天,Pew Research Center的数据显示,美国77%人口拥有智能手机。而GSMA的流动通讯器材报告,则显示在发展中国家智能手机也愈来愈普遍,撒哈拉以南的非洲国家2018年的估计渗透率为33% ,而2014年时仅为15%。但全球大趋势还有:社交网络使量用上升而传统媒体衰落、可持续性及共融的追求、自由职业及共享办工空间的兴起,与及人工智能、立体印刷、虚拟及增广实境等最新科技跃进。

以上改变,自然同样冲击时尚业,令从业员必需应对。自学成才的Virgil Abloh 固然不需要时装学位来入行以至成功,但高等学府仍然在培育下一代专业时装人才扮演重要角色。FashionUnited访问多位时装界的重要人物,听取他们对未来的时装学校的预测;学生应该学习什么技能?未来的学校与现存的学习空间有何分别?

未来时装学校前瞻

可持续性作为思考框架

“将来的创意领袖面对的课题包括过度生产及大众消费、资源衰竭及气候变化的压力,因此必需以有承担、仔细分析及灵巧的方式工作。”伦敦时装学院的生涯规划经理Farah Ahmad 说。因此,可持续发展会成为一种思考模式,渗透设计的所有层面;除了原材料的选择,衣服的制造方式也受影响,以令衣服更加耐用。意大利时装学校Polimoda的总监Danilo Venturi说:“各时装学校都要贯输学生以可持续性作为思考起点,因为实质改变必需由心态开始。”

Parsons 设计学院时装学院副院长Jason Kass则指出,时装设计将会愈来愈以人为本他们应教导学生由改善人类的生活及世界来切入设计。“现在的时装设计学生应学习如何思想设计、运用设计,而非进行个别技术或程序的技巧。”他认为,虚拟衣装设计及立体印刷等技术可以帮助学生反思供应链,以减轻时装对环境及人类生活的负荷。

时尚管理的学生也不能置身事外。“时尚业正在我们眼前改变,而且往往需要迅速回应社会、文化、政治、经济及环境因素的改变。”Kass说。因此Parsons设计学院推出了全新的时尚管理硕士课程,让学生适应全新的营商形势。“我们希望学生能够挑战既定范式,并提出新的模式及方法。说到底,时装除了为客人提供价值,也应为社会带来正面改变。”学院亦与联合国人口基金合办项目,邀请学生以可配戴装备帮助被忽略人口。

除了Parsons,伦敦时尚学院同样致力令他们的课程能让学生一生受用,不会过时。筹备中的必修科更好生活便是要探讨“最逼切的全球议题”。在荷兰TMO 时装商学院,可持续发展亦是必修模块。“我们的课程必修科包括时装意识,学生会辩论社会及环境可持续性的题目,并参观可持续生产工作坊,而在课程最后,他们将要制作一本可持续时尚电子杂志。”TMO的市场推广及传讯经理Arianne Goris说。

学生本身也愈来愈意识到自己在塑造更负责任的时装产业的角色及责任。“在创业做概念课上,他们已会自发地常以改善行业的可持续性为题目,不用我们刻意推动。”Arianne对此甚为兴奋。“他们基本上不会考虑加入没有可持续性的公司。”

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科技虽关键,但工艺无可代替

专门填补时装业内技术空档的线上电子时装教育平台Motif行政总裁Catherine Cole指出,时装学位往往太集中在设计及市场推广,而忽略其他同样重要的技能。“时装学校已经远离技术设计及产品的工程一面;但其实打样员就像建筑师,和工程师同样重要。”大学必需启发下一代走上技术的职业轨道。

伦敦时装学院的Farah亦同意专门技术水平将愈来愈重要。“电子科技的专门技术要求尤其高,因此LCF成立了『时尚创新机构』,其可配戴科技、增扩实境及虚拟实境及区块链项都获得了奖项。目前LCF正进行大型纳米科技、物联网及机械操控项目。毕业生必需懂得这些科技范畴才能紧贴行业前沿。”

“现实是,目前及未来的时尚学生都要意识到数据的价值及用途,同时明白其局限。” Kass补充。“他们不应数字先行,而是要明白数据如何产生意思及洞见,如何帮忙作出商业及创作上的决策。”Polimoda时装学院的Venturi亦同意:“技术随我们的演化而改变,然后就会过时,因此首要的技能是明白技能的重要。Polimoda与各大时尚品牌及他们的生产系统关系密初,因此向他们贯输最新科技,但最重要的让是学生意识到,科技是服务而非取代人性。”

不过,无论电子科技如何重要,传统工艺亦同时间愈来愈吸引。很多消费者都偏好本地的“手工”产品,而非千篇一律、大量生产的选项。Venturi预计此趋势将会加强,工艺成为强大的标签,“即使手工艺的缺憾也无伤大雅。”Kass亦同意“现时有不少平台让学生虚拟地制造版样、披搭布料及试身,但亦不会完全取代现存的亲手造训练。反而传统工作技巧愈来愈多与新的电子科技结合,成为现场及线上教育合体的混合学习模式。

Venturi以Gucci 艺术实验室为例,说明跨越手工及科技的威力。“他们可以迅速生产时装,实现资源最优化,同时控制质素及可持续性,平衡匠人技术及高科技,绝对值得学习。”

时装学院与业界更紧密合作

专家都同意:双方唯有携手合作,才能迎接上述挑战及建立可持续思维。预计时装学校与时装公司及其他学校合作增加。“学院及企业合作将会更加常见。公司帮助时装学校制订课程及教材,而大学则提供学习工具供企业员工持续进修,以免被淘汰。”Cole说。

伦敦时装学校一向与业界关系密切,未来我们会维持这种良好风气。”Farah说。“我们最近与Kering集团合作推出了『时尚与可持续性:新世界中的奢华时尚』公开课程,结果全球有多达18,000人报名,正好显示未来的发展方向。”

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终生学习

“从前的大学学位够用一世,但那已成为过去了。科技转变之快,持续学习前所未有地重要。”Cole说。大学文凭不再标志着教育的完成,而是终生学习旅程的起点。“因此必需考虑传统校园以外的教育可能性。不只毕业生要改变思维,雇主亦要更积极为员工提供更新及学习新技能的机会。”他强调,在职培训对挽留人才极为重要。“研究显示,千禧世代上班族的工作满足感主要来自发展自己的机会。很多人甚至认为那比薪水更加重要。”我们都要终身学习,而且乐在其中。

对Venturi来说,时装专业人才不论事业方向都面对同样挑战:如何在资讯泛滥及众多令人分心的事物中吸引顾客。“我的建议是,学习制作牵动情感的时装,创造打动人心的形象,多与他人交流以理解事物,而不会因不熟悉的行为而却步。”

图片来源: Pexels、Global Fashion Agenda、Alvanon、及三星慨允转载

本文最初发布于 FashionUnited.com ,并由 洪磬 负责编辑及翻译。

 

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